Sacred Metal-Board

rummelgeist hat geschrieben:

Cromwell hat geschrieben:

rummelgeist hat geschrieben:

Holy Mighty Stormwitch hat geschrieben:

rummelgeist hat geschrieben:vor allem ist der sound eben nicht hochpoliert und glatt, sondern eher an etwas modernere scheiben aus dem postrock/shoegaze/indie bereich angelehnt. das jedoch, wertet das ganze konzept der band nochmals. es ist natürlich nix für ewig gestrige, die unter doom nur hochpolierte candlemass re-releases verstehen. in diesem falle gilt eben ein ganz anderes doom verständnis, das mehr auf atmosphäre abzielt. das krasse gegenteil von epik. the inside room, not the blood-spattered battlefield.
hier sieht man doom eher so: doom=depression=zerbrechlichkeit. und das bildet sich im sound perfekt perfekt ab.
ach ich liebe die scheibe einfach so wie sie ist.

Das hast du sehr schön geschrieben. Spiegelt genau meine Meinung wider. Ein unglaublich intensives Stück Musik, das mich einfach nicht mehr loslassen möchte. Ein Wahnsinnsteil. Ich genieße jede einzelne Sekunde... Mich fesselt die Scheibe so sehr, das ist echt heftig.

Ach übrigens: Ich habe soeben die Info bekommen, dass für Mai eine Wiederveröffentlichung der Demo Tapes von Warning geplant ist.

Das ist dann DIE nachricht des tages!!!

Falls die epische metallische Doomhexe die kommende Veröffentlichung von Svart Records meint, ist das schon eine ganze Weile die Nachricht des Tages.
Außerdem sollten die Warning-Verehrer, die die Demos noch nicht kennen, mit ihrer Erwartungshaltung vorsichtig sein, da Warning in ihrer Frühphase etwas anders klangen als zu Albumzeiten.

Ich hinke etwas hinterher (das is aber auch nix neues,haha). Und nein,ich kenne die demos leider nicht.hab ja hier jetzt schon gelesen das das vitus worship sein soll. Nur song- oder auch soundtechnisch?

Songtechnisch sehr stark, ohne die Chandler'schen Griffbrettquälorgien, mit Mr. Walkers unverwechselbarer Stimme. Der Gesang ist natürlich deutlich weniger getragen und dramatisch, in "Born as One" teilweise sogar so flott, wie es für die späteren Warning undenkbar sein sollte.
Für Demoaufnahmen klingt der Sound sehr gut, manche Band bietet solchen Klang auf regulären Veröffentlichungen an. So rau und kratzig wie die glorreichen ersten beiden Saint Vitus-LPs klingt es sicherlich nicht. An ein, zwei Stellen sind mir Lautstärkeschwankungen des Gesanges aufgefallen. Ich mutmaße, das werden Svart, sofern es in ihren Möglichkeiten liegt, ausbessern.

Caveat lector: Ich bin kein HiFi-Gourmet, was für mich vollkommen akzeptabel ist, kann einem anderen die Zehennägel verätzen.

Cromwell hat geschrieben:

rummelgeist hat geschrieben:

Cromwell hat geschrieben:

rummelgeist hat geschrieben:

Holy Mighty Stormwitch hat geschrieben:

rummelgeist hat geschrieben:vor allem ist der sound eben nicht hochpoliert und glatt, sondern eher an etwas modernere scheiben aus dem postrock/shoegaze/indie bereich angelehnt. das jedoch, wertet das ganze konzept der band nochmals. es ist natürlich nix für ewig gestrige, die unter doom nur hochpolierte candlemass re-releases verstehen. in diesem falle gilt eben ein ganz anderes doom verständnis, das mehr auf atmosphäre abzielt. das krasse gegenteil von epik. the inside room, not the blood-spattered battlefield.
hier sieht man doom eher so: doom=depression=zerbrechlichkeit. und das bildet sich im sound perfekt perfekt ab.
ach ich liebe die scheibe einfach so wie sie ist.

Das hast du sehr schön geschrieben. Spiegelt genau meine Meinung wider. Ein unglaublich intensives Stück Musik, das mich einfach nicht mehr loslassen möchte. Ein Wahnsinnsteil. Ich genieße jede einzelne Sekunde... Mich fesselt die Scheibe so sehr, das ist echt heftig.

Ach übrigens: Ich habe soeben die Info bekommen, dass für Mai eine Wiederveröffentlichung der Demo Tapes von Warning geplant ist.

Das ist dann DIE nachricht des tages!!!

Falls die epische metallische Doomhexe die kommende Veröffentlichung von Svart Records meint, ist das schon eine ganze Weile die Nachricht des Tages.
Außerdem sollten die Warning-Verehrer, die die Demos noch nicht kennen, mit ihrer Erwartungshaltung vorsichtig sein, da Warning in ihrer Frühphase etwas anders klangen als zu Albumzeiten.

Ich hinke etwas hinterher (das is aber auch nix neues,haha). Und nein,ich kenne die demos leider nicht.hab ja hier jetzt schon gelesen das das vitus worship sein soll. Nur song- oder auch soundtechnisch?

Songtechnisch sehr stark, ohne die Chandler'schen Griffbrettquälorgien, mit Mr. Walkers unverwechselbarer Stimme. Der Gesang ist natürlich deutlich weniger getragen und dramatisch, in "Born as One" teilweise sogar so flott, wie es für die späteren Warning undenkbar sein sollte.
Für Demoaufnahmen klingt der Sound sehr gut, manche Band bietet solchen Klang auf regulären Veröffentlichungen an. So rau und kratzig wie die glorreichen ersten beiden Saint Vitus-LPs klingt es sicherlich nicht. An ein, zwei Stellen sind mir Lautstärkeschwankungen des Gesanges aufgefallen. Ich mutmaße, das werden Svart, sofern es in ihren Möglichkeiten liegt, ausbessern.

Caveat lector: Ich bin kein HiFi-Gourmet, was für mich vollkommen akzeptabel ist, kann einem anderen die Zehennägel verätzen.

Klingt doch super! Da hab ich dann schon mal was zum drauf freuen. Un das cave kann ich gut ab. Für mich ist das feeling wichtiger als jeder sound. Manchmal (siehe meine arien auf die 40watt room) feier ich so genannten katastrophensound auch total ab. Zudem bin ich als altes hardcore kid einiges an rumpel gewohnt.

Gerade versuche ich, die neue Scheibe wieder zu hören. Sie klingt, als sei die Nadel extrem verschmutzt.

Cromwell hat geschrieben:...die Chandler'schen Griffbrettquälorgien...

Perfekt getroffen. Das, was mir den Vitus komplett vergällt. Schade, aber auch da ist die bekehrende Müh' eines guten Kumpels vergebens. Warning begreife ich auch nicht so intensiv wie die Doom-Fraktion, von daher ist alles im Lot.

Acurus-Heiko hat geschrieben:Gerade versuche ich, die neue Scheibe wieder zu hören. Sie klingt, als sei die Nadel extrem verschmutzt.

Wenn ich mir das so richtig anhöre, muss da was bei der Aufnahme, beim Mischen, Mastern oder sonstwo passiert sein. Denn Pat meinte, dass er im Grunde seit Ende der 90er so ziemlich die gleichen Ampeinstellungen benutzt, was ich nach seiner Darstellung auch gerne glaube. Und wenn man mal genau hinhört klingt ja auch nicht alles so schlecht, bei den Gitarren scheint es einfach so, als ob zB die Aufnahme nochmal komplett geclippt hätte. Ist halt echt schade, mit der WFAD-Produktion wäre das Album noch sehr viel besser und eindringlicher geworden, so bleibt immer ein fader Beigeschmack. Oder besser: Beigehör...

Heute habe ich frei und bin hart zu meinem Plattenspieler, zu meinen Boxen und zu mir. Das heißt, wenn man die Scheibe etwa 10 mal hintereinander hört, gewöhnt man sich etwas an den Klang. Sobald aber etwas anderes aufgelegt wird, merkt man sofort eine dramatisch wohltuende Entlastung der Ohren. Die Scheibe ist wirklich eine Herausforderung. Zumindest setzt sie sich trotz des Sounddefizits langsam in meinen Gehörgängen fest. An die letzte Warning kommt sie aber nicht ran.

Ich bleibe aber dabei, mit diesem Mix - oder was da auch immer verhunzt wurde - hätte die Scheibe nicht veröffentlicht werden dürfen.

So bei mir läuft The Inside Room gerade auch endlich das erst Mal. Nach all dem Statements hier hätte ich mir die Produktion noch schlimmer vorgestellt aber gut ist das sicher nicht. Nun wirklich überhaupt nicht. Die Musik scheint aber sehr klassisch zu sein, das ist ja schonmal sehr gut!

So, weg mit den mp3s, her mit dem Digipak und rein in die Anlage. Die Songs kann ich mittlerweile fast im Schlaf trällern, der Sound ist für mich passend. Klar, die Gitarren brechen komprimiert um die Ecke, macht aber nichts. Kann auch nur zuviel verzerrter Effekt sein. Egal, der Sound klingt in meinen Ohren absolut perfekt zu den Klangkompositioenen der drei Mannen. Dazu diese wohligwarme Stimme, die niemals fleht oder weint, schreit oder sanft haucht. Sie schwingt in voller Erhabenheit zu den Klängen in Dur und Moll. Ein Traum wird wahr. Durchgehend langsame Musik und ich bin total mitgenommen, positiv.

Die Scheibe muss immer komplett gehört werden, da darf nix unterbrechen. Beim Betreten des Raumes mit den ersten Tönen wird mir sofort warm ums Herzerl. Das ist melancholischer Stoff der langsam metallischen Sorte. Roxy Music auf einem Trip machen Doom und trotzdem efüllt die Sonne mit ihren hellwarmen Strahlen mein Herz und dringt vor in nie bekannte Tiefen der Seele. Ja, Sonne, nicht Dunkelheit ist das Stichwort. Diese Platte trübsalbläst nie, sie ist von einer zerbrechlichen Schönheit und Anmut, zerbricht jedoch zu keiner Zeit in keiner Weise. Nein, die drei Herren nehmen mich in fünf Kunstwerken mit auf eine gigantische Reise, fernab jeglicher Schranken, ein unglaublich spannendes Abenteuer, das jedes Mal neu erfahren wird. Ich verweile auch lange nach dem letzten Ton tieftrunken in Andacht und drücke -nach dem bedächtigen Öffnen eines epischen Dunkelbieres- abermals voller Ehrfurcht die Playtaste. Hier ist es, ein unfassbar zärtlich fragiles introvertiertes Musikkino, das dem Begriff Doom eine ganz neue Dimension verleiht! Ich bin verliebt...

Siebi hat geschrieben:So, weg mit den mp3s, her mit dem Digipak und rein in die Anlage. Die Songs kann ich mittlerweile fast im Schlaf trällern, der Sound ist für mich passend. Klar, die Gitarren brechen komprimiert um die Ecke, macht aber nichts. Kann auch nur zuviel verzerrter Effekt sein. Egal, der Sound klingt in meinen Ohren absolut perfekt zu den Klangkompositioenen der drei Mannen. Dazu diese wohligwarme Stimme, die niemals fleht oder weint, schreit oder sanft haucht. Sie schwingt in voller Erhabenheit zu den Klängen in Dur und Moll. Ein Traum wird wahr. Durchgehend langsame Musik und ich bin total mitgenommen, positiv.

Die Scheibe muss immer komplett gehört werden, da darf nix unterbrechen. Beim Betreten des Raumes mit den ersten Tönen wird mir sofort warm ums Herzerl. Das ist melancholischer Stoff der langsam metallischen Sorte. Roxy Music auf einem Trip machen Doom und trotzdem efüllt die Sonne mit ihren hellwarmen Strahlen mein Herz und dringt vor in nie bekannte Tiefen der Seele. Ja, Sonne, nicht Dunkelheit ist das Stichwort. Diese Platte trübsalbläst nie, sie ist von einer zerbrechlichen Schönheit und Anmut, zerbricht jedoch zu keiner Zeit in keiner Weise. Nein, die drei Herren nehmen mich in fünf Kunstwerken mit auf eine gigantische Reise, fernab jeglicher Schranken, ein unglaublich spannendes Abenteuer, das jedes Mal neu erfahren wird. Ich verweile auch lange nach dem letzten Ton tieftrunken in Andacht und drücke -nach dem bedächtigen Öffnen eines epischen Dunkelbieres- abermals voller Ehrfurcht die Playtaste. Hier ist es, ein unfassbar zärtlich fragiles introvertiertes Musikkino, das dem Begriff Doom eine ganz neue Dimension verleiht! Ich bin verliebt...

Grandios. Sonne..nicht Dunkelheit.
Das Teil ist so ergreifend, traurig, melancholisch. Aber immer ist da ein Licht und man hört und leidet und weiss, dass es eine Hoffnung gibt und die Dunkelheit niemals siegen wird.

Lose Gedanken:

"Restless" hat es als Eröffnungsnummer und Aufforderung zum schlurfenden Walzer recht schwer, denn zumindest bei mir braucht es eine gewisse Einschwingungszeit auf die 40 Hertz Sun-Frequenz, im Gegensatz zum zweiten Warning-Album, bei dem es schneller zur konstruktiven Interferenz kommt.
In den Momenten wie gegen Ende von "Between Times" (bei dem ich im Refrain stets "tea time" höre) wünsche ich mir immer, die Gitarrenwand, die klingt, als ob eine erhebliche Menge Glas- und Metallsplitter von schwerem Gerät überwalzt wird, würde kurzzeitig etwas gedrosselt werden. Das mächtige Dröhnen übertönt die unauffällig eingeflochtene Akustikgitarre, so dass aus "subtil" fast "unauffindbar" wird. Grundsätzlich ist das Lied aber tipptopp, auch wenn es hinter dem grandiosen "Open my Eyes" ins Ziel läuft und "Carry me Home" - das wie schon vom einen oder anderen erwähnt nahezu unantastbar ist.
Die introspektive Gleichförmigkeit der ersten vier Lieder wird vom "Rausschmeißer" (aber ganz sachte!) fast degradiert, wenn es sich vorher um sanften Wellengang handelte, kann man sich in "This Alone" spiegeln. Resonanz gespalten - schöne Melodien, aber mir fast schon zu ruhig.

Die Interviews zur Platte mit Mr. Walker sind übrigens auf gewisse Weise sehr unterhaltsam, weil fast jede Antwort sich auf "Ich tue, was ich tue, weil ich tun muss, was ich tue." reduzieren lässt, aber nicht auf die arrogante Weise, die man auf den ersten Blick vermuten könnte, sondern mit dem unverblümten Charme eines Musikers aus leidenschaftlicher Notwendigkeit.

Umso gespannter bin ich auf die morgige akustische Live-Umsetzung der Lieder. Reduktion der Reduktion.

Sehr schön in Worte gekleidet, Mr. Cromwell. Kurz die short summary: Die Scheibe ist einfach nur S-E-N-S-A-T-I-O-N-E-L-L!!!

Mir fällt ein, dass ich den Bonustrack vergessen habe, den ich andererseits bisher kaum gehört habe.

Edit, 30 Minuten und ein Lied später:
Deswegen sollte man seine Platten digitalisieren, anstatt sich die Mühe zu sparen und eine Internetversion zu organisieren!
"Take Me In" wertet das ganze Album noch mal auf, ist fast auf einer Stufe mit "Carry me Home". Die Gesangsmelodien sind, wenn man mir den Wortwitz verzeiht, vereinnahmend.

Warum bei besagtem Bonustrack der CD-Käufer der Dumme sein muss, weiß man aber auch nicht, oder?

Jetzt haben mich die Herren Siebwell aber so richtig neugierig gemacht. Ich will nun auch wissen wie die "The Inside Room" klingt, und werde Ausschau nach dem Album halten. Feedback folgt...

Pavlos hat geschrieben:Ich will nun auch wissen wie die "The Inside Room" klingt, und werde Ausschau nach dem Album halten. Feedback folgt...

Wenn es soweit ist, beiß die Zähne zusammen, damit die Plomben nicht rausfallen.